
Artista plástico
Gabriel S. Zelaya
Artista plástico autodidacta, poeta y performer. Trabaja con pintura fluorescente y luz ultravioleta, integrando la pintura con la poesía, la música y la performance, en obras concebidas para activarse en contextos full UV.
Origen: Berazategui, Buenos Aires, Argentina
Obras
10 obrasDrácula Flúo
Acrílico sobre lienzo de algodón · 100 × 100 cm · 2025
El Diego Flúo
Acrílico y resina sobre lienzo de algodón · 50 × 40 cm · 2025
Jacobo Fijman
Acrílico, óleo y resina sobre madera con lienzo montado · 70 × 50 cm · 2022
The Wolf Man
Acrílico sobre lienzo de algodón · 70 × 50 cm · 2025
David con la Cabeza de Goliat
Acrílico sobre lienzo de algodón · 70 × 50 cm · 2025
Cachorra y Yo
Acrílico sobre lienzo de algodón · 70 × 50 cm · 2025
Todo solar
Técnica mixta sobre MDF · 50 × 70 cm · 2024
Antonin Ataúd
Acrílico sobre tela · 70 × 50 cm
Chamán andino
Acrílico sobre madera · 40 × 30 cm · 2022
Mercurio
Acrílico sobre MDF · 82 × 20 cm
Exposiciones
- Teatro de Cámara de City Bell — Esencias2025
- Omega, La Plata — Cuidarte2025
- Casa Jinete — Lumbre Negra2025
- Colegio de Abogados de La Plata — Justo el Arte2024 — 2025
- Gusta tu Gusto Galería — Bye Bye 20242024
- Globant CBA Capital — Ataraxia2024
- Palacio Barolo — Laboratorio UV2023 — 2025
- Teatro del Artefacto — Bow Art2023 — 2025
- Galería Zero618 — Tránsitos2023
- Open Gallery — Open Nights Art Mix2023
- Yo No Fui Bar Cultural — Pájaros Azules2009
Biografía
Gabriel S. Zelaya es un artista plástico autodidacta, profesor de Lengua y Literatura, poeta y performer. Nació y reside en Berazategui, provincia de Buenos Aires, Argentina.
Su producción artística se centra en la exploración del color, el gesto y la materia pictórica, integrando la pintura con la poesía, la música y la performance. Su formación en literatura y corrección editorial atraviesa su práctica visual, generando un lenguaje híbrido donde imagen y palabra se retroalimentan.
Desde 2009 realiza exposiciones individuales y participa activamente en el circuito de arte contemporáneo independiente. En los últimos años, su investigación con pintura fluorescente y luz ultravioleta se convirtió en un eje central de su producción, desarrollando experiencias inmersivas, montajes full UV y acciones de pintura en vivo.
"Valiéndome del uso de diferentes texturas, el cuerpo de mi pintura busca el extrañamiento y suscitar lo fantástico y lo mágico, llevando al espectador a sentirse inmerso en otra realidad. En la composición visual de esa otra realidad los pigmentos fluorescentes y las luces UV son pasaje y paisaje. A nivel visual la mecánica inmersiva fluorescente opera al máximo en un contexto de caja negra."
Publicó dos libros de poesía, La lámpara del Ermitaño (2012) y Cantos de la fuerza (2013), con La Otra Vereda Editorial, y escribió el prólogo de Poesía libre, cuerpos internados (2019), de Darío Cavacini. Estudió canto durante varios años, compone canciones y busca melodías con la trompeta.